Opiniones de los lectores
Resumen:En general, «Camera & Craft» tiene una buena acogida entre los lectores, sobre todo entre los que tienen cierta experiencia en fotografía. Combina conocimientos técnicos con opiniones de fotógrafos profesionales, lo que lo convierte en un valioso recurso para aficionados serios y profesionales en ciernes. Sin embargo, algunos consideran que su doble enfoque en temas básicos y avanzados crea una desconexión, lo que lo hace menos adecuado para principiantes absolutos.
Ventajas:El libro incluye explicaciones claras de conceptos técnicos, entrevistas con fotógrafos profesionales y una presentación estructurada y atractiva. Muchos lectores lo encontraron beneficioso para mejorar sus habilidades y expresar su creatividad en la fotografía. Es muy recomendable para fotógrafos de nivel intermedio y avanzado que deseen profundizar sus conocimientos.
Desventajas:Algunos críticos señalaron que el libro no es adecuado para principiantes absolutos debido a su mezcla de temas básicos y avanzados, que puede llevar a confusión. Unos pocos lectores expresaron su decepción con él como texto obligatorio, ya que consideran que podría aprenderse mejor a través de clases presenciales o vídeos.
(basado en 19 opiniones de lectores)
Título original:
Camera & Craft: Learning the Technical Art of Digital Photography: (The Digital Imaging Masters Series)
Contenido del libro:
#2 en la lista de Photo.net de los mejores libros de fotografía de 2014.
Para crear imágenes de éxito, es necesario equilibrar los conocimientos técnicos y la visión estética. En Camera & Craft, deconstruimos los principios fotográficos de nuevas formas para ayudarte a pensar en tu proceso. Junto con nueve fotógrafos invitados, exploramos la práctica fotográfica y realizamos ejercicios y demostraciones ingeniosos que te desafían a utilizar tus herramientas, todo con el objetivo de ayudarte a trabajar de forma más creativa. A lo largo de la sesión, conversaremos con nuestros fotógrafos invitados sobre cada tema, desde cómo trabajan los profesionales con sus clientes y modelos hasta qué piensan cuando miran por el visor.
Esto es lo que encontrarás dentro:
⬤ Consejos y opiniones de profesionales que trabajan en distintos campos, desde el fotoperiodismo y el retrato hasta la fotografía artística, paisajística y comercial.
⬤ Explicaciones técnicas sobre el funcionamiento de las herramientas fotográficas, para que puedas conectar los conocimientos con tu práctica y trabajar de forma más instintiva y creativa.
⬤ Pasos clave para mejorar el flujo de trabajo digital.
⬤ Ejercicios innovadores al final de cada capítulo, así como en nuestro sitio web complementario, que le animarán a experimentar y comprender el proceso fotográfico: desde aprender hasta dónde puede empujar el sensor de su cámara hasta explorar los efectos del color neutro frente al creativo.
⬤ Entrevistas con expertos técnicos y creativos sobre el desarrollo de habilidades y la creación de imágenes que importan.
Este libro forma parte de The Digital Imaging Masters Series, que ofrece información de vanguardia de los profesionales e instructores más solicitados y cualificados del campo de la fotografía. Basados en el plan de estudios progresivo del programa Master of Professional Studies in Digital Photography (MPS DP) creado por Katrin Eismann en la School of Visual Arts (SVA) de Nueva York, estos libros son lo más parecido a estar en clase con los propios Maestros de la Fotografía Digital.
