Armonía + Disidencia: Cine y movimientos artísticos de vanguardia a principios del siglo XX

Título original:

Harmony + Dissent: Film and Avant-Garde Art Movements in the Early Twentieth Century

Contenido del libro:

R. Bruce Elder sostiene que los autores de muchos de los manifiestos que anunciaron de forma tan animada la aparición de otro movimiento artístico compartían una aspiración común: proponían reformular las artes visuales, literarias y escénicas para que pudieran adoptar atributos del cine.

El cine, argumenta Elder, se convirtió, en las primeras décadas del siglo XX, en una fuerza artística fundamental en torno a la cual tomaron forma una notable variedad y número de formas estéticas. Para demostrarlo, Elder comienza con un amplio debate que abre algunos temas generales relativos al régimen cognitivo (y perceptivo) de la modernidad, con vistas a establecer que una crisis dentro de ese régimen engendró algunas creencias y entusiasmos epistemológicos peculiares y muy cuestionables.

A través de este debate, Elder avanza la sorprendente afirmación de que una crisis de la cognición precipitada por la modernidad engendró, a modo de respuesta, un tipo peculiar de «epistemología pneumática (espiritual)». A continuación, Elder demuestra que las primeras ideas sobre el cine estaban fuertemente influidas por esta epistemología neumática y utiliza esta concepción del cine para explicar su papel fundamental en la configuración de dos momentos clave del arte de principios del siglo XX: la búsqueda de un arte puro, «sin objeto» (no representativo) y el suprematismo, constructivismo y productivismo rusos.