Puntuación:
El libro «Here is the Sweet Hand» de Francine J. Harris ha recibido críticas dispares de los lectores. Mientras que muchos aprecian su estilo único y su profundidad emocional, algunos encuentran la naturaleza abstracta de la poesía desafiante y difícil de interpretar.
Ventajas:Los lectores elogian a Harris por su estilo cautivador, su resonancia emocional y la diversidad de sus temas. Muchos destacan su capacidad para presentar ideas complejas en una experiencia de lectura placentera y aprecian su refrescante perspectiva, en particular sobre la experiencia de la mujer negra moderna.
Desventajas:Algunos lectores tienen dificultades con la naturaleza abstracta de los poemas, sintiéndose confusos o perdidos por las imágenes y los temas. Unos pocos críticos expresan que les resultó difícil conectar con el contenido o entenderlo, señalando que puede requerir varias lecturas para apreciarlo en su totalidad.
(basado en 5 opiniones de lectores)
Here Is the Sweet Hand: Poems
GANADOR DEL PREMIO DE POESÍA DEL CÍRCULO NACIONAL DE CRÍTICOS LITERARIOS 2020
Los poemas de Here is the Sweet Hand exploran la soledad como una forma de ver. En particular, los hablantes de la tercera colección de francine j. harris exploran la mística, y el mito, de la soledad femenina en su relación con la negritud, el envejecimiento, el paisaje y la tradición artística.
Las hablantes de estos poemas son a menudo protagonistas. Con el telón de fondo de numerosas ciudades y pueblos estadounidenses, y en una época de incertidumbre política, son heroínas en su búsqueda de la lógica a través de su propio sentido del mundo.
Los poemas se interesan aquí por el poder de la observación. Pero si hay autoridad en lo individual frente a lo colectivo, Here is the Sweet Hand también plantea preguntas sobre la fuente de ese poder, o adónde puede conducir.
Al igual que en sus aclamadas colecciones anteriores, el hábil uso que hace harris de la imaginería y la experimentación con los límites del lenguaje sientan las bases para una conmemoración electoral poco ortodoxa, el pánico del metro, el zoomorfismo y los campos de batalla lingüísticos. Desde poemas que dialogan con el arte de Toni Morrison y Charles Burnett hasta poemas que luchan con los estados de ánimo de Frank Stanford y Ty Dolla $ign, los hablantes de este libro señalan un giro a la vez hacia el interior y hacia la apertura.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)