Andy Warhol. Amor, sexo y deseo. Dibujos 1950-1962

Opiniones de los lectores

El libro es una hermosa colección de tapa dura de las primeras obras de Andy Warhol, centrada especialmente en sus dibujos de los años cincuenta. Aunque muchos críticos aprecian la calidad y el detalle de las obras, se critica el embalaje y la falta de información contextual exhaustiva.

⬤ Producción y diseño de alta calidad
⬤ dibujos bellamente reproducidos
⬤ importante archivo de la obra de Warhol
⬤ ideal para los fans de Warhol
⬤ perspicaz texto de acompañamiento.

⬤ Embalaje deficiente para el envío
⬤ contexto y escritura mínimos
⬤ la recuperación de detalles es engorrosa debido al tipo de letra pequeño
⬤ puede ser demasiado especializado para los aficionados ocasionales.

(basado en 7 opiniones de lectores)

Título original:

Andy Warhol. Love, Sex, and Desire. Drawings 1950-1962

Contenido del libro:

Famosa Primera Edición: Primera tirada de 7.500 ejemplares numerados.

Mucho antes de que Andy Warhol alcanzara la cima del Pop Art, creó y expuso seductores dibujos que celebraban la belleza masculina. Andy Warhol Love, Sex, & Desire: Drawings 1950-1962 presenta más de trescientos dibujos realizados principalmente en tinta sobre papel que retratan a hombres jóvenes, muchos de ellos desnudos, algunos con carga sexual y, en ocasiones, adornados con caprichosos corazones negros y encantadores adornos. Holgazanean o se acicalan, orgullosos o incluso aburridos de su belleza, mientras el artista los dibuja, embelesado. Rara vez dialogan con su atento observador y, del mismo modo, Warhol se centra en su forma, sus cualidades eróticas y su sexualidad desenfrenada. Si sus modelos se complacen en deleitarse con su atractivo, Warhol también lo hace. Su mano segura ilustra una multitud de coloridos personajes, pero también revela mucho sobre este enigmático artista.

Warhol ya era un ilustrador comercial en auge cuando expuso estudios de esta obra en la Bodley Gallery del Upper East Side de Nueva York en 1956. Consideró erróneamente que estas ilustraciones eran su forma de introducirse en la escena artística neoyorquina, subestimando la homofobia imperante en la época. Aunque nunca llevó a cabo su plan de publicar los dibujos como monografía, produjo más de mil dibujos del natural, elegantes y aparentemente sin esfuerzo. Este volumen lleva por fin a buen término su proyecto reuniendo sus imágenes más impactantes, publicadas aquí por primera vez en un libro completo y seleccionadas por la Andy Warhol Foundation for the Visual Arts. Editado y con una introducción de Michael Dayton Hermann, de la Fundación, y ensayos del biógrafo de Warhol Blake Gopnik y del crítico de arte Drew Zeiba. La inclusión de poemas de James Baldwin, Thom Gunn, Harold Norse, Essex Hemphill y Allen Ginsberg crea momentos de introspección que amplían los temas y estados de ánimo presentes en los dibujos.

En cuanto al estilo, los dibujos evocan los bocetos de Jean Cocteau e incluso de Matisse: muy depurados y de trazo seguro, pero sueltos. El astuto voyeurismo, por su parte, es totalmente propio de Warhol, e incluso los dibujos más atrevidos contienen una especie de humor divertido -un sentido de distanciamiento irónico- que se convertiría en una marca registrada de Warhol. Su mano segura ilustra una multitud de coloridos personajes, pero también revela mucho sobre este enigmático artista.