Andrew Cranston - Nunca un carpintero

Título original:

Andrew Cranston - Never a Joiner

Contenido del libro:

Andrew Cranston (Hawick, Escocia, 1969; vive y trabaja en Glasgow) es un pintor-cuentista, una forma de trabajar que se ve reforzada por el hecho de que a menudo pinta sobre las tapas encuadernadas en lino de libros antiguos. Sus historias se aglutinan en el proceso de creación: los cuadros surgen gradualmente mediante la manipulación de sus materiales: superposición, lacado, blanqueado, collage y constante reelaboración de imágenes que parecen avanzar y retroceder en el tiempo. En una ocasión describió una obra como "un cuadro que salió un día de mi pincel", una afirmación que resume su enfoque. Son cuadros de espíritu decididamente contemporáneo, pero con un fuerte vínculo con los pintores del pasado, especialmente con el intimismo de Vuillard y Bonnard, o con Matisse o Munch. Se trata de cuadros narrativos, extraídos de la memoria del artista y de sus observaciones de la vida, salpicados de referencias al cine, la literatura y la historia del arte.

Esta publicación presenta una selección de las pinturas de portadas de libros por las que Cranston se ha hecho tan conocido en los últimos años. La imagen de portada es un detalle de Cat and cheeseboard (Gato y tabla de quesos, 2018) en el que un gato está sentado en el brazo tapizado de un sofá observando lo que el artista describe como "una selección de bries y camemberts, como ratoneras". Otros animales aparecen de vez en cuando: un caballo, algunos peces, un leopardo, el esqueleto de un alce. Hay naturalezas muertas con frutas, flores y/o cerámica, y muchos paisajes, desde los sombríos a los fantásticos. Hay interiores poblados y despoblados, retratos de familiares y famosos (a veces curiosos híbridos de ambos), y recuerdos de infancia, desde aulas escolares y asambleas llenas de música clásica hasta vacaciones en Suiza y visitas al piso de la abuela. Y también hay unas cuantas regaderas.

Cada cuadro va acompañado de un texto basado en notas tomadas por el artista antes, durante o después de realizar una obra. Estos fragmentos, en su mayoría pensamientos, recuerdos y anécdotas privados, anotados en trozos de papel o grabados en su teléfono móvil, nunca fueron concebidos para ser publicados, pero los textos resultantes ofrecen observaciones y reflexiones personales que Cranston considera "algo así como las notas de presentación de un álbum en las que un artista musical explica el trasfondo de cada canción". Los textos son a veces divertidos, otras melancólicos y conmovedores, y ofrecen una visión esclarecedora de la mente y la vida del artista y de los temas, referencias e influencias que alimentan su práctica pictórica. Hay notas sobre la técnica y el color, sobre la familia y los amigos, sobre lugares concretos en momentos determinados. Para Cranston, escribir se ha convertido en "otra forma de relacionarse con la pintura y de activar la interesante vida posterior que puede tener una obra cuando abandona el estudio y sale al mundo".

Andrew Cranston - Never a Joiner ha sido producido por Ingleby, Edimburgo, y coeditado con Anomie Publishing, Londres. Se ha publicado coincidiendo con una exposición del mismo nombre en Ingleby, Edimburgo, y se ha presentado como parte del Festival de Arte de Edimburgo 2023.