Analogía visual: La conciencia como arte de conectar

Opiniones de los lectores

El libro «Speaking Across Differences» aboga por el restablecimiento de la analogía en las formas visuales, haciendo hincapié en la importancia de reconocer las similitudes en las diferencias. Se describe como un libro profusamente ilustrado pero densamente escrito, que insta a alejarse del caos del pensamiento contemporáneo, caracterizado por opiniones contradictorias. Los lectores aprecian el estilo atractivo del autor, pero señalan que la complejidad de la prosa puede resultar abrumadora.

El libro está profusamente ilustrado y ofrece una perspectiva que invita a la reflexión sobre la importancia de la analogía. La redacción es enérgica y atractiva, y proporciona una experiencia intelectual única. Desafía a los lectores a reconsiderar el valor de las imágenes y el razonamiento analógico en una cultura llena de opiniones diversas.

La prosa se describe como densamente escrita, lo que puede resultar molesto para algunos lectores. No se mencionan figuras históricas relevantes para el tema, como Friedrich Froebel, lo que podría suponer una oportunidad perdida para profundizar más. A algunos lectores puede resultarles difícil comprender la complejidad del lenguaje y de los conceptos.

(basado en 2 opiniones de lectores)

Título original:

Visual Analogy: Consciousness as the Art of Connecting

Contenido del libro:

Un libro innovador que explora el descubrimiento de la igualdad en la alteridad.

Recuperando un tema antaño central para la filosofía, la teología, la retórica y la estética, este innovador libro explora el descubrimiento de la igualdad en la alteridad. La analogía plantea un enigma intrigantemente antiguo y moderno. ¿Cómo, ante la diversidad cultural, puede un alguien o algo único ser percibido como semejante a lo que no es? Este libro es para cualquiera que esté perplejo por qué hoy en día, como afirma Barbara Maria Stafford, «no poseemos un lenguaje para hablar del parecido, sólo una exagerada conciencia de la diferencia». Las imágenes bien diseñadas, argumenta Stafford, revelan los saltos intuitivos de la mente para conectar la experiencia conocida con la desconocida.

El primero de cuatro amplios capítulos ofrece una visión desafiante de varias cuestiones contemporáneas acuciantes. La clonación, las controversias jurídicas sobre la desigualdad social, la política de la identidad, la copia electrónica y el mimetismo de la realidad virtual ponen de manifiesto la necesidad de una teoría matizada de la similitud. El segundo examina el tira y afloja histórico entre analogía y alegoría, o desanalogía. Stafford sugiere provocativamente que, desde el Romanticismo, vivimos en una época polarmente alegórica. En el tercer capítulo, esta división tiene su origen en el trascendental paso de un universo mágico, basado en los vínculos sexuales, a un mundo artificial construido a partir de unidades automatizadas discretas. Por último, a pesar de los recientes avances en la investigación computacional del cerebro, se plantean importantes cuestiones fenomenológicas sobre la memoria, la emoción, la inteligencia y la conciencia. En el cuarto capítulo, Stafford interviene en los debates sobre la conciencia para proponer una ciencia cognitiva humanista cuyo núcleo artístico sea la analogía.