Puntuación:
El libro explora la representación de la violencia sexual a través del arte durante la década de 1970, centrándose especialmente en las artistas feministas que utilizaron su obra para enfrentarse a este difícil tema. Proporciona un contexto histórico y analiza los problemas actuales de la violencia contra las mujeres, destacando la importancia de estas artistas para concienciar sobre los problemas de la violencia sexual y las actitudes sociales hacia ella. Aunque muchos lectores encuentran el libro perspicaz y esencial, algunos critican su denso estilo académico y sus problemas de organización.
Ventajas:⬤ Un rico contexto histórico sobre las artistas feministas y su trabajo sobre la violencia sexual.
⬤ Investigación exhaustiva y análisis reflexivo presentados con compasión.
⬤ Pone de relieve un tema importante y a menudo tabú, haciéndolo más accesible para el debate.
⬤ Adecuado para lectores interesados en el arte, los derechos de la mujer y la historia cultural.
⬤ Empodera a las supervivientes de la violencia y promueve el diálogo sobre temas actuales.
⬤ El estilo de redacción denso y académico dificulta la comprensión del texto por parte de los lectores ocasionales.
⬤ Algunos lectores encuentran confusa la organización, con transiciones bruscas entre temas.
⬤ Carece de ilustraciones visuales de las obras de arte tratadas, lo que obliga a los lectores a buscar recursos adicionales en Internet para una comprensión completa.
⬤ El tema puede resultar desencadenante o abrumador para algunos lectores.
(basado en 19 opiniones de lectores)
Unspeakable Acts: Women, Art, and Sexual Violence in the 1970s
La década de 1970 fue una época de profundas divisiones y nuevas libertades. Galvanizada por El segundo sexo y La mística femenina, el movimiento por los derechos civiles y la Marcha sobre Washington, una nueva generación puso sus cuerpos en juego para protestar contra la injusticia.
Sin embargo, incluso en el corazón de ciertos movimientos de resistencia, la violencia sexual contra las mujeres había alcanzado niveles epidémicos. Al principio, no se reconocía. Pero algunas artistas y activistas audaces, como Yoko Ono, Ana Mendieta, Marina Abramovic, Adrian Piper, Suzanne Lacy, Nancy Spero y Jenny Holzer, encendidas por las experiencias de las mujeres y el clima de revolución, iniciaron una conversación sobre la violencia sexual que continúa hoy.
Algunas trabajaron sin previo aviso y sin ser anunciadas, utilizando la calle como teatro. Otras consiguieron el apoyo de las más altas instancias del poder municipal.
En el camino, cambiaron el curso del arte, siendo pioneros de una forma que llegó a llamarse, simplemente, performance. Nancy Princenthal, autora galardonada, aborda estos temas perdurables y teje una nueva historia de la performance, desafiándonos a reexaminar la relación entre arte y activismo, y cómo podemos aplicar las lecciones de aquella época turbulenta a nuestros días.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)