Abstracción y empatía: Una contribución a la psicología del estilo

Opiniones de los lectores

Las reseñas del libro revelan una mezcla de admiración por sus aportaciones teóricas al arte y de crítica por sus limitaciones. Mientras que muchos elogios destacan sus profundos conocimientos sobre la relación del arte con la psicología humana y el malestar ambiental, algunas críticas señalan su descuido de los contextos históricos y los matices culturales.

El libro recibe elogios por ser un documento clave del arte moderno, en particular por su fundamentación teórica del expresionismo. Los críticos aprecian el examen detallado de las intenciones artísticas por encima de las meras habilidades, ofreciendo una perspectiva clásica de la interacción entre abstracción y empatía en el arte. Muchos lo encuentran profundamente perspicaz, con una excelente presentación física y una redacción de gran calidad.

Los críticos señalan la visión anticuada del libro y el hecho de que no tenga en cuenta los contextos sociopolíticos más amplios del arte, sobre todo en relación con las civilizaciones antiguas. Algunos también señalan las problemáticas dicotomías que presenta y cuestionan su interpretación de la empatía. Además, un crítico tuvo problemas al recibir una reimpresión defectuosa, lo que sugiere que no todas las ediciones del libro son fiables.

(basado en 11 opiniones de lectores)

Título original:

Abstraction and Empathy: A Contribution to the Psychology of Style

Contenido del libro:

2014 Reimpresión de la edición de Nueva York de 1953. Facsímil completo de la edición original, no reproducido con software de reconocimiento óptico.

En este texto, Worringer identifica dos tendencias opuestas que impregnan la historia del arte desde la Antigüedad hasta la Ilustración. Afirma que en las sociedades que atraviesan periodos de ansiedad e intensa espiritualidad, como las del antiguo Egipto y la Edad Media, la producción artística tiende hacia una «abstracción» plana y cristalina, mientras que en las culturas orientadas hacia la ciencia y el mundo físico, como la antigua Grecia y la Italia renacentista, predominan estilos más naturalistas y encarnados, que él agrupa bajo el término «empatía».

Como era tradicional en la historia del arte de la época, el libro de Worringer se centraba en el pasado e ignoraba la producción artística contemporánea. Sin embargo, tras su publicación -justo un año después de que Pablo Picasso pintara su obra maestra «Las señoritas de Avignon»- «Abstracción y empatía» pasó a considerarse fundamental para comprender el auge del expresionismo y el papel de la abstracción a principios del siglo XX.