A Woman's View: Cómo Hollywood hablaba a las mujeres, 1930-1960

Opiniones de los lectores

El libro de Jeanine Basinger, 'A Woman's View: How Hollywood Spoke to Women 1930-1960', presenta un convincente análisis de las películas de mujeres y su impacto en la política de género durante una época significativa de la historia de Hollywood. El libro ha sido elogiado por su facilidad de lectura, humor y profundidad de conocimientos, lo que lo convierte en un valioso recurso para cinéfilos e interesados en los estudios de género. Sin embargo, algunos críticos señalan que el libro puede resultar denso para lectores no familiarizados con el tema o con referencias históricas específicas.

⬤ De lectura compulsiva
⬤ humor perspicaz
⬤ amplia cobertura del género cinematográfico femenino
⬤ excelente análisis cultural e histórico
⬤ entretenido e informativo
⬤ inestimable para los estudios cinematográficos y de género
⬤ destaca a las estrellas menos conocidas y su importancia.

⬤ Algunas secciones pueden parecer largas
⬤ requiere conocimiento previo de ciertas películas y actrices
⬤ dificultad potencial para quienes no estén profundamente familiarizados con la historia cinematográfica de la época.

(basado en 17 opiniones de lectores)

Título original:

A Woman's View: How Hollywood Spoke to Women, 1930-1960

Contenido del libro:

Un vivo retrato del mensaje contradictorio de Hollywood sobre la conformidad y la libertad desenfrenada en las películas sobre la vida y el amor de las mujeres.

En este libro ameno y de fácil lectura, Jeanine Basinger muestra cómo el cine femenino de los años 30, 40 y 50 envió un potente mensaje contradictorio a millones de espectadoras. Al mismo tiempo que estas películas exhortaban a las mujeres a ceñirse a su ámbito propio de hombres, matrimonio y maternidad, retrataban -generalmente con fruición- a mujeres fuertes interpretando fantasías liberadoras de poder, romance, sexualidad, lujo e incluso maldad.

No importaba que los personajes de celuloide de Bette Davis, Myrna Loy, Katharine Hepburn, Joan Crawford o Rita Hayworth se dieran cuenta de su locura y volvieran con su hombre o lamentaran su pérdida en los últimos cinco minutos de la película; durante los primeros ochenta y cinco minutos, el público veía cómo estos personajes vestían ropa estupenda, se sentaban en muebles estupendos, amaban a hombres malos, tenían mucho sexo, regañaban al mundo por restringirlas e incluso regalaban a sus hijos. Basinger examina docenas de películas - melodrama, screwball comedy, musical, cine negro, western o biopic - para argumentar de forma persuasiva que el cine de mujeres era un género rico, complicado y subversivo que reconocía y abordaba, aunque fuera de forma encubierta, los problemas de las mujeres.