Opiniones de los lectores
Resumen:101 cosas que aprender en la escuela de arte, de Kit White, es un libro conciso y bien diseñado que ofrece reflexiones perspicaces sobre la creación artística, atractivas tanto para artistas como para estudiantes de arte. Destaca la importancia del proceso, fomenta la exploración creativa y presenta ideas complejas de forma accesible. Sin embargo, algunos lectores lo consideraron menos práctico de lo esperado, y unos pocos opinaron que carecía de consejos concretos y aplicables.
Ventajas:El libro es atractivo, está bellamente diseñado e invita a la reflexión. Inspira la creatividad y tiene profundidad filosófica, por lo que es adecuado tanto para principiantes como para artistas más experimentados. Muchos lectores lo consideraron de lectura rápida, ideal para estudiantes de arte, y apreciaron su capacidad para transmitir ideas profundas de forma sencilla.
Desventajas:Algunos lectores opinaron que el libro no era tan práctico como esperaban, pues carecía de consejos específicos o de orientación técnica. Unos pocos mencionaron problemas con el estado del libro a su llegada, y otros pensaron que ciertos conceptos podrían ser demasiado avanzados para los principiantes más jóvenes.
(basado en 68 opiniones de lectores)
Título original:
101 Things to Learn in Art School
Contenido del libro:
Lecciones, demostraciones, definiciones y consejos sobre qué esperar en la escuela de arte, qué significa hacer arte y cómo pensar como un artista.
¿Qué es lo primero que hay que aprender en la escuela de arte? «El arte puede ser cualquier cosa». ¿Lo segundo? «Aprende a dibujar». Con 101 cosas que aprender en la escuela de arte, el artista y profesor Kit White imparte y desarrolla estas lecciones, logrando un instructivo equilibrio entre consejos técnicos y sabios conceptos. Estas 101 máximas, meditaciones y demostraciones ofrecen tanto un conjunto de ideas para el estudiante de arte como una serie de principios rectores para el artista. Cada uno de los 101 sucintos textos se complementa con un dibujo igualmente expresivo del artista, a menudo basado en una obra de arte histórica o contemporánea, que ofrece un correlato visual al pensamiento escrito. «El arte puede ser cualquier cosa» se ilustra con un dibujo del famoso urinario de Duchamp; una descripción del arte del claroscuro se ilumina con una imagen “según Caravaggio”; una lección sobre el tiempo y los medios se acompaña de una vista de una proyección de Jenny Holzer; un consejo sobre cómo sobrevivir a una crítica adquiere resonancia en el San Sebastián atravesado por una flecha de Piero della Francesca.
101 cosas que aprender en la escuela de arte ofrece consejos sobre los problemas a los que se enfrentan los artistas en todos los medios artísticos, pero no se trata de un simple manual para hacer arte. Es una guía para entender el arte como descripción del mundo en que vivimos, y es una guía para utilizar el arte como medio para el pensamiento. Así pues, este libro debe figurar en la lista de lecturas de estudiantes de arte, profesores de arte y artistas, pero también en la biblioteca de todo aquel que se preocupe por el arte como forma de entender la vida.
